DISCURSOS TRANSGENÉRICOS
Este Jueves 19 de Julio a las 18:30 hs. se realizará el tercer encuentro del ciclo expositivo «Radar» en el Centro Cultural Chateau Carreras. Este tercer está compuesto por dos exposiciones individuales y una grupal.
Este Programa iniciado en el 2008, tiene por objetivo difundir y promover las producciones de artistas contemporáneos residentes en la provincia de córdoba, cuyas prácticas se orienten a la construcción de discursos transgenéricos o cruces entre disciplinas que operan en las fronteras de sus respectivos campos, visuales, audio visuales y diseño en sus diferentes categorías.
El arte contemporáneo entendido como el “arte del tiempo presente”, se nos manifiesta en un estado de permanente ebullición, muchas de las veces en “tiempo real o en tiempo en desarrollo”. La ciencia, la tecnología, la sociología, la filosofía, la comunicación, etc., son espacios donde los artistas indagan y establecen vínculos en el proceso de construcción de sus discursos. Esto da como resultado productos mutantes o híbridos en los cuales en lo contextual (espacio-tiempo-relaciones) determina fuertemente sus características.
Los artistas locales convocados a este programa son parte del rastreo permanente que realiza el CAC en busca de referentes que habitan el espacio de nuestra identidad contemporánea:
— Andrés Silva Slé / “auto-Star” / Intervención pictórica
……somos realmente estrellas, cuando nos ubicamos en ese lugar…?
Será verdad? Solo lo intento y eso me basta.
Un autorretrato estrellado, es solo una imagen simple que es motivo de un nacimiento procesal, de un encuentro con algo directo y perdurable. La pintura es el método más eficaz que logro plasmar esta búsqueda, pero no está sola…… la imagen serigrafiada y repetida como metodología histórica es parte de la misma búsqueda y donde la simplicidad se vuelve importante, tanto que no alcanza el espacio, la imagen necesita moverse ,necesita estar sobre un cuerpo…. De esa necesidad nace una performance con prendas vestidas, donde la estrella se vuelve prenda. Y la imagen se toma como un acto cotidiano.
— Aylén López Ramírez / “Poética de la Confusión” / Instalación
“Poética de la Confusión”- El Grabado como concepto ampliado.
Arte. Confusión, búsqueda, visibilizar. Grabado, concepto, analogía, matriz, memoria, incidir, recuerdo. Proceso, work in progress. Estética relacional, discursividad, materialidad aleatoria. Instalación. Espacio. Texto, acumulación.
«La forma de la obra contemporánea se extiende más allá de su forma material: es una amalgama, un principio aglutinante dinámico, una obra de arte es un punto sobre la línea». Nicolas Bourriaud.
— Andrea Martoglio, Cecilia de la Barrera, Pamela Robles / “Ciclo” / Instalación
En esta obra, las artistas trabajan la temática de la mujer en su vida diaria. La vida tal como se presenta, que a veces encaramos con una sonrisa de oreja a oreja, por ejemplo cuando nuestros hijos balbucean sus primeras palabras; otras veces con el ceño fruncido: al percibir el paso del tiempo, cuando nos salen las primeras canas o aparecen las arrugas; y muchas otras veces más con los ojos como platos llenos de desencanto al descubrir que en la realidad no existen los príncipes azules sino solamente sapos verdes y enanos, unos más gordos y exigentes que otros.
La mujer en todas sus etapas, desde la niñez hasta la vejez, en ese ciclo de nuestra vida en el que, durante muchos años, una vez al mes demostramos que somos mujeres y, sin percatarnos, sobrevivimos a los estragos de nuestra sexualidad. ¡Quién lo diría! Sangramos por unos cuantos días sin morirnos.
Una vez al mes sufrimos depresiones cortas y tontas, de las cuales siempre nos creemos, o nos creen, las culpables. Nos transformamos en una persona súper sensible y hasta el más tonto de los detalles, como no alcanzar a comernos un chocolate, nos produce llanto. Desde los once años una vez al mes pensamos que todo es culpa de Eva por haberse comido una triste manzana. Desde entonces nuestra vida gira en torno a un calendario, en el que el suicidio de un óvulo nos produce los cambios hormonales más grandes.
Lo que proponemos es una serie de 28 bombachas blancas instaladas como en la vida cotidiana en una soga sostenida con sus respectivos broches. Cada bombacha es distinta pero corresponde a una etapa de la vida de la mujer, en ellas se ilustra el ciclo de vida tomando la mariposa como idea de transformación.
http://pamerobless.blogspot.com
Sobre la Inauguración:
En el marco de la inauguración el artista Andrés Silva Sle realizará un performance con prendas serigrafiadas. Participarán como artistas invitados a Ignacio Díaz (diseñador & estilismo), Charly Villa (artista visual) y como performers invitados: Melina Sánchez Bronzini, Iñaki Calvo, Pablo Barrios y Namibia Isidoro.
A partir de las 21 hs., se presentará Black Widow, banda invitada, ejecutando covers (soul, funk y pop). La misma está integrada por Sol Prieto en voz, Marcos Croce en piano, Gustavo Giacomelli en bajo, Ale Saúl en guitarra y Agustín Rodríguez Araya en batería.
Ambientación musical a cargo de Carlos Plutman, en hall de acceso.
Además, tendrá lugar como actividad complementaria una Charla con la artista Aylén López Ramírez, el día miércoles 1 de agosto a las 16 hs, con entrada libre y gratuita.
Inauguración: Jueves 19 de Julio :: 18:30 hs.
Clausura: Domingo 12 de Agosto
Horarios: de martes a domingos de 14 a 19 hs.
Lugar: Centro de Arte Contemporáneo Chateau Carreras (Av.Cárcano 1750)
Entrada Libre y Gratuita (Valor de la Entrada: $ 5 general | Estudiantes de artes con libreta y jubilados con carnet: entrada libre | Miércoles entrada libre y gratuita)
