LA DESTRUCCIÓN DE LA REALIDAD

UNA APROXIMACIÓN A NARRATIVAS DOCUMENTALES

Hace algunos años que, con mayor énfasis, el campo cinematográfico da cuenta de nuevas y diversas modalidades de expresión, modalidades que implican diferentes maneras de abordar y situarse en el mundo, de interrogarlo, de aproximarse a lo real. Si bien podemos rastrear las raíces de esta expansión en el nacimiento de las vanguardias artísticas del siglo XX y de allí establecer relaciones y cruces entre ambas, es con el desarrollo tecnológico, principalmente con la digitalización de los formatos (Internet, el DVD y las cámaras digitales), que dicha explosión de discursos asume hoy una mayor visibilidad.

En el seminario, se estudiará y pondrá en cuestión las conceptualizaciones y fronteras del documental desde sus orígenes hasta la actualidad para, una vez definido el campo, poder reconocer la construcción de nuevos límites entre las diferentes formas de acercamiento, apropiación y reconstrucción de la realidad en consonancia lúdica con la ficción.  El cine contemporáneo se ve enriquecido considerablemente con la mixtura ficción/documental.

Se rastrearán las huellas y marcas de este encuentro entre el filme, el realizador y un espectador a través de la noción de mirada y su configuración estético/formal. Poniéndose especial acento e interés en la categoría documental de autor, y más específicamente en el documental ensayo como tentativa creativa y de resistencia a los discursos hegemónicos a la hora de plantear una posición frente a  “la realidad”.

Si bien es cierto que el cine se ha desarrollado más atento a su costado ficcional – considerando las prácticas de acercamiento a lo real como prácticas documentales o experimentales, es decir periféricas para los parámetros habituales de exhibición y distribución del cine – se intentará desde este seminario recorrer las diferencias pero también los cruces, fisuras y posibilidades de lectura que plantean ambos tipos de registros.

Metodología
La propuesta se estructura a través de dos grandes ejes:

  • Una aproximación histórica descriptiva en donde recorreremos las líneas de expresión de cine documental: cinema verité, cine militante latinoamericano, cine ensayo, found footage, cine amateur, entre otros, para establecer líneas de cruces, paralelismos y diferencias entre los mismos.
  • Una aproximación analítica/reflexiva en donde se intentará poner en discusión lo que de la época tienen para decir los relatos.

Ambas instancias se interrelacionarán a través de un eje teórico/práctico que será el visionado y discusión de material seleccionado.

El Seminario será dictado por Celina López Seco y Alejandro Cozza, y se organiza en 12 encuentros de tres horas de duración cada uno. Durante el primer módulo de cada encuentro presentaremos una película que servirá como articulación a la posterior discusión donde se desarrollaran las principales temáticas.  Además  de manera didáctica se utilizaran fragmentos de filmes para ilustrar las clases.

::Contenidos y cronograma de encuentros

JORNADA 1 – El documental en el nuevo milenio. Cambio de siglo, ¿Cambio de paradigma? La construcción de la realidad desde la mirada hegemónica y desde las miradas alternativas.
Pelicula: PROFITE MOTIVE AND THE WHISPERING WIND (JOHN GIANVITO)

JORNADA 2 –  Los inicios del documental en la historia del cine. Los pioneros: Los hermanos Lummiere, Robert Flaherty, John Grierson, Francis W. Murnau, Joris Ivens, Luis Buñuel.
La escuela documental británica. Las vanguardias de comienzo de siglo y el documental. El montaje. Dziga Vertov, Jean Renoir, George w. Pabst.
Películas: A PROPOSITO DE NIZA (JEAN VIGO) – LAS HURDES, TIERRA SIN PAN (LUIS BUÑUEL) – LLUVIA (JORIS IVENS)

JORNADA 3 – El neorrealismo italiano: Roberto Rosellini. Cinema verité. Andre Bazin y su teoría sobre la realidad. El naturalismo de Jean Renoir.
Películas: UN DÍA DE CAMPO (JEAN RENOIR) – PAISÁ  (ROBERTO ROSELLINI)

JORNADA 4- Colonialismo y documental. La mirada euro céntrica. El documental antropológico y etnográfico. Jean Rouch. Jorge Prelorán en América Latina.
Películas: CRONICA DE UN VERANO (JEAN ROUCH/EDGAR MORIN) – LAS ESTATUAS TAMBIEN MUEREN ASI (CHRIS MARKER/ALAIN RESNAIS)

JORNADA 5 – La Nouvelle vague y las nuevas olas en el mundo. Nuevas representaciones de la realidad. Alain Resnais y Chris Marker. Godard y el Grupo Dziga Vertov. Agnes Varda, Chantal Ackerman. Nuevo cine alemán
Peliculas: NOCHE Y NIEBLA (ALAIN RESNAIS Y CHRIS MARKER) – HISTORIA(S) DEL CINE (JEAN LUC GODARD) – SIN SOL (CHRIS MARKER)

JORNADA 6 – El Cine militante y el documental político en América Latina: el tercer cine. Glauber Rocha, Miguel Littin, Jorge Sanjines. Revolución Cubana. Santiago Álvarez, Tomás Gutiérrez Alea. Grupo Cine Liberación y Cine de La Base en Argentina. Solanas/Gettino. Raymundo Gleyzer. ¿Otras modalidades de ser latinoamericano? Luis Ospina.
Películas: Cortometrajes de Santiago Álvarez, Raymundo Gleyzer y Luis Ospina

JORNADA 7- La década del ´70 en los EE.UU.: Flower power y Vietnam. Los hermanos Maysles y D. A. Pennebaker. Robert Kramer. El documental contemporáneo en Norteamérica: desde Michael Moore, Morgan Spurdock a John Gianvito, Errol Morris, James Benning,  Jem Cohen, Jim Finn, Su Friedrich.  El documental y las nuevas narrativas en el Nuevo Cine aleman de la decada del ´70   Werner Herzog recorre el planeta. Wim Wenders y Alexander Kluge. Harun Farocki, el ensayista contemporaneo.
Películas: LA SOUFRIERE (WERNER HERZOG) – TRABAJADORES SALIENDO DE LA FÁBRICA (HARUM FAROCKI)
Películas: VERNON, FLORIDA (ERROL MORRIS) – ROUTE ONE (ROBERT KRAMER)

JORNADA 8 – Documental de observación: Raymond Depardon, Frederick Wiseman, James Benning.
Ficción/No-ficcion, nuevos contratos, recursos documentales en la ficción: Straub/Hulliet, Pedro Costa, Albert Serra, Lisandro Alonso, Sarunas Bartas. El género cinematográfico en el documental.
Películas/ fragmentos: DELITOS FLAGRANTES (RAYMOND DEPARDON) – EXAGON (JOHAN VAN DER KEUKEN) – ONE WAY BOGGIE, RUHR (JAMES BENNING) – TEN (ABBAS KIAROSTAMI)

JORNADA 9- Found Footage: Yervant Giannikian y Angela Ricci Lucci, Vincent Monnikendam, Peter Forkacs . El Mockumentary: Christopher Guest, Jim Finn.
Películas: MOTHER DAO (VINCENT MONNIKENDAM) – LA TRINCHERA LUMINOSA DEL PRESIDENTE GONZALO (JIM FINN)

JORNADA 10 – Autobiografía documental. Los diarios personales, las filmaciones familiares. Historia de vida y biografías. El cine de la experiencia.  Joaquin Jorda, David Perlov, Jonas Mekas, Johan Van Der Keuken, Ross McElwee, Alain Berliner, Agnes Varda, Naomi Kawase, Jonathan Caouette.
Películas: DIARIOS (David Perlov) – NOBODY´S BUSINESS (Alain Berliner)

JORNADA 11 – La 6ª generación del cine chino, cruces entre occidente y oriente: Jia Zhang Ke, Wang Bing. Rity Pahn. El documental en el cine oriental. Iran y los cruces entre ficcion y realidad en el cine de Abbas Kiarostami, Jafar Panahi, Samira Makhmalbaf
Peliculas: DONG (Jia Zhang Ke) – S-21 LA MAQUINA DE MATAR DEL KHMER ROJO (Rity Pahn)

JORNADA 12: Cine Catalan: la escuela de Joaquin Jorda y Jacinto Esteva. Jose Luis Guerin, Mercedes Alvarez, Marc Recha, Isaki Lacuesta.
Nuevo cine argentino y documental. Documental contemporáneo en Argentina y Latinoamérica: Carri, Llinás, Wolf, Muñoz, Rosenfield, Frenkel, Solnicki, Fontán. Argentina y la crisis del 2001, nuevos enfoques documentales: de Fernando Solanas y “Memoria del saqueo” al cine de realización integral de Virna Molina y Ernesto Ardito.
Películas: TREN DE SOMBRAS (JOSE LUIS GUERIN) – FRAGMENTOS DE LOS RUBIOS, YO NO SE QUE ME HAN HECHO TUS OJOS, LA ORILLA QUE  SE ABISMA Y BALNEARIOS.

+ Celina López Seco.
Licenciada en comunicación Social. Se dedica a la investigación teórica del cine. Actualmente cursa el doctorado en semiótica en el CEA. Panelista en el primer congreso latinoamericano de cine ASAECA. Se desempaña como crítica cinematográfica en algunas publicaciones españolas como Rockdeluxe, blogs&docs, y Miradas de cine.

+ Alejandro Cozza.
Técnico productor en medios audiovisuales (UNC). Realizó cortometrajes ficcionales y documentales. Crítico de cine freelance en diversas publicaciones independientes. Columnista radial y televisivo. Se desempeña como docente secundario de guión, cine ficcional y documental. Dio clases de cine en la U.N.C. dentro del programa de talleres para adultos mayores de edad (P.U.A.M.). Coordinó diferentes ciclos de cine/debate, como invitado y como programador. Coordina y programa el Cineclub “Pasión de los Fuertes” perteneciente al Cineclub Municipal Hugo del Carril.

Valor del curso: $75 mensuales. Inscripción $10. Miembros de la Asociación de Amigos $70 e inscripción gratuita.
Inicio: del 6 de septiembre al 29 de noviembre.
Días y horarios: Todos los lunes a las 18.
Duración total: 12 encuentros (3 meses).

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