TERCER PROGRAMA ANUAL DE FORMACIÓN
Por tercer año consecutivo, y capitalizando el éxito de las ediciones anteriores, nuestro Museo de Bellas Artes pone en marcha nuevamente el Programa Anual de Formación en Historia del Arte.
Junto a la tarea ineludible vinculada con la exhibición e investigación de su patrimonio, los museos implementan también otras acciones como programas de formación y extensión, proyectos educativos o espacio para el debate. Por ello nuestro Museo presenta este Programa, integrado por una serie de seminarios donde se brindan posibilidades para la conceptualización de temas relacionados con la misión, los contenidos y los objetivos de un museo de bellas artes.
Atentos a la alta demanda en nuestro medio de espacios de formación y reflexión crítica en historia del arte, y como una respuesta al desarrollo que ha adquirido la disciplina en nuestro país, el presente Programa se inscribe dentro de los marcos de lo que podríamos llamar una “nueva historia del arte”. En este contexto se plantea un recorrido a través de diferentes Seminarios sin una mirada cronológica, desarrollando en cada uno temas o problemas específicos desde una actualizada perspectiva teórico – metodológica.
Actuarán dentro del programa los siguientes profesores: José Emilio Burucúa, Tadeu Chiarelli, Laura Malosetti Costa, Marcelo, Nusenovich María Isabel Baldasarre, María Cristina Roca, Carolina Romano, Patricia Artundo, Alejandra Soledad González, Mariana Marchesi, Isabel Plante, Talia Bermejo, Marcela Gené, Tomás Ezequiel Bondone, Clementina Zablosky.
Programa de Formación 2014
El Programa durante el año 2014 tendrá un arancel de $100 por seminario. Cupo máximo 85 lugares. De acuerdo a la capacidad del espacio.
Se entregarán certificados (sin evaluación) sólo a quienes cumplan con el 100 % de asistencia a cada uno de los seminarios. La oportuna indicación de material bibliográfico podrá ser requerida a cada uno de los profesores.
El arancel incluye el costo de impresión de los certificados.
Se entregarán un número reducidos de becas para estudiantes de artes.
Lugar donde se dictan los seminarios: Auditorio, subsuelo del Museo.
CRONOGRAMA
Inscripciones
Las inscripciones se realizan personalmente en la Recepción del Museo de Martes a Viernes de 10 a 16 hs. Se puede solicitar información adicional sobre el programa via mail a produccionmuseopalacioferreyra@gmail.com o telefónicamente al ( 0351) 434.3636 en dicho horario.
+ acerca de María Antonia de la Torre:
Licenciada en Pintura (UNC) y Licenciada y Profesora de Lengua y Literatura francesa (UNC) ,ha desarrollado una larga actividad docente en el ámbito universitario como responsable de las cátedras de Lengua y Cultura francesa en la Facultad de Lenguas, y como adscripta a la Cátedra de Problemática General de las Artes de la Facultad de Artes. En la actualidad, ya jubilada de la UNC, continúa su actividad docente en el sector privado a través de cursos de Historia del Arte focalizados sobre todo en el arte contemporáneo. Miembro de la Comisión Directiva de AAMEC (Asociación de Amigos del Museo Caraffa) en la que está encargada de la sub comisión organizadora de cursos y actividades de extensión.
+ acerca de Ana Clarisa Agüero:
Doctora en Historia por la Universidad Nacional de Córdoba, Investigadora Asistente de CONICET y docente de la Escuela de Historia de la FFyH-UNC. Dirige el Programa de Historia y Antropología de la Cultura con sede en el IDACOR CONICET-UNC y se especializa en historia de la cultura argentina, con énfasis en los problemas de contacto cultural. En forma libro, ha publicado El espacio del arte. Una microhistoria del Museo Politécnico de Córdoba entre 1911 y 1916 (Editorial de la Facultad, FFyH-UNC, Córdoba, 2009) y co-editado, junto a Diego García, Culturas Interiores. Córdoba en la geografía nacional e internacional de la cultura (Al Margen, La Plata, 2010).
+ acerca de Carina Cagnolo:
Artista visual e investigadora egresada de la actual Facultad de Artes de la Universidad Nacional de Córdoba. Trabaja como curadora independiente y en relación a proyectos de investigación y gestión cultural desde 1997. Profesora por concurso en la Facultad de Artes de la UNC y en la Escuela Superior de Bellas Artes Dr. José Figueroa Alcorta. Fue Co-fundadora e integrante de Cielo Teórico – Estética y Pensamiento en Artes Visuales, desde 1999 hasta 2002. En el año 2002 participa en el I Taller de Investigación en Gestión Cultural, organizado por TRAMA. Durante el año 2003, organiza y gestiona InterMEDIO – Artes Visuales, espacio dedicado a la exposición y reflexión sobre la instancia de recepción de la obra, en DocumentA/Escénicas.
Coordinadora del Cepia (Centro de Producción e Investigación Artística) por el área de Plástica, espacio dependiente de la Escuela de Artes de la UNC. Dirige, desde 2003 a 2005, el seminario de Análisis y Producción de Obra Visual Miradas Oblicuas.
+ acerca de Francisco Montes González:
Doctor en Historia del Arte por la Universidad de Sevilla y profesor del Departamento de Historia del Arte en la Facultad de Filosofía y Letras de la Universidad de Granada. Sus estudios se centran en la temática de la cultura virreinal desde la perspectiva sociológica del patrocinio artístico, asunto que le ha permitido indagar en diversos aspectos como el rito festivo y la propaganda política. Otra de sus líneas de investigación abarca los intercambios culturales entre Andalucía y América, principalmente cuestiones relacionadas con la iconografía religiosa. Resultado de ello han sido la publicación de numerosos trabajos de impacto, la presentación de ponencias en encuentros científicos y la realización de estancias internacionales. Es miembro del grupo del Plan Andaluz de Investigación: “Andalucía-América: Patrimonio cultural y relaciones artísticas”.
+ acerca de Pablo Montini:
Profesor de enseñanza media y superior en Historia (UNR), investigador del Museo Histórico Provincial de Rosario “Dr. Julio Marc”, profesor titular de Historia del Arte en la Escuela Superior de Museología de Rosario. Forma parte de diversos proyectos de investigación (UNR) (UNSAM), ha publicado textos sobre coleccionismo y museos de Rosario en libros y revistas especializadas en historia del arte. Es miembro del CAIA, coordinador de Anales del Museo Histórico Provincial y coeditor de Anuario. Registro de acciones artísticas, Rosario.
Como curador ha realizado las exposiciones: “Julio Macro: símbolos, héroes e historia nacional en el territorio de la representación contemporánea” (MACRO, 2005), “Entre Centenarios: el arte nacional en la configuración del campo artístico rosarino, 1910-1925” (Museo Municipal de Bellas Artes “Juan B. Castagnino”-Museo Histórico Provincial “Dr. Julio Marc”, 2010) y junto a Laura Malosetti Costa y María de la Paz López Carvajal “Entresiglos. El impulso cosmopolita en Rosario” (Museo Municipal de Bellas Artes “Juan B. Castagnino”, 2012- 2013).
+ Información:
Srta. Anabella Sandri
mail a produccionmuseopalacioferreyra@gmail.com
Tel. ( 0351) 434.3636
