PIEZAS DISCURSIVAS PARA ALENTAR LA IDEA DE SOBREVIVIENTE
Este Viernes 27 de Marzo a las 20 hs. en El Gran Vidrio Ecke, quedará inaugurada la muestra «No Matarás» de Gustavo Piñero, bajo la curaduría de Lila Siegrist (Rosario). También habrá artistas invitados con los que Piñero trabajo en prácticas cooperativas, Juan Gugger (Córdoba) y Nicanor Araoz (Buenos Aires).
La muestra esta conformada por piezas discursivas que subviertan colecciones, museos, acervos, equipamientos culturales y bibliotecas, para alentar la idea de sobreviviente. Piñero baraja entre sus dactilares un firmamento abismal tintineante en el que se mezclan aberración, animalidad y vesanía.
«Confesión para una sola página»
por Lila Siegrist
Escribo estas líneas sobre la misma baldosa calcárea en la que alguna vez se organizó un charco espeso de sangre desde el parietal de mi hermano suicidado. Con el paso de los días, al volver al lugar del hecho, usé agua oxigenada para retirar los restos del cuerpo ausente extinto. Entonces, la verdad se mide en los trámites, en las acciones de mejoras, en la implementación de cambios tangibles, en la utilización de herramientas, en la cocina para alimentar a nuestros hijos, en un entierro, en la higiene posterior a una tragedia, en ordenar los días sin el otro. En completar una sala de arte mediterránea con piezas discursivas que subviertan colecciones, museos, acervos, equipamientos culturales y bibliotecas, para alentar la idea de sobreviviente. Temblar repertorios diversos, simultáneos y disonantes para dejar ver la posibilidad de la vida en pleno desierto. Piñero baraja entre sus dactilares un firmamento abismal tintineante en el que se mezclan aberración, animalidad y vesania. “Una mano mágica” dice, que no reconoce cómo propia, como gesto de irresponsabilidad para liberar zonas y ser más artista: los cuerpos que compone vencen el periodo elástico y entran en fluencia plástica para transfigurarse, sin llegar al colapso.
Esta sala, “El Gran Vidrio”, se constituye locus de ejercicio magistral en el que el autor se personifica y evanesce por tramos. Aumentando, en el recorrido, las dicotomías propias de un relato empírico de largo aliento: salvajismo y buenas maneras. Dandismo feroz en piezas construidas desde el ostracismo de un monte serrano, que posee como único escape la imaginación sideral.
El autor se funde como eje axial en su propia figura. Pero, también, se entrena, se embarra los tobillos, empuña herramientas, define un melting pot aguerrido y terso. Un carnificino de los buenos modales amaga a devastarlo todo y emerge entre el lodazal piélago, y nos organiza una mesa con maderas de obra, puntales, andamios, armas blancas y de fuego. Así, inmiscuidos en una batahola de imprecaciones, los gringos y los herejotes braman por el beef-steak y el asado …. y vuelvo a esta idea. O esta idea vuelve y se queda titilando. ¿Un asado puede ser la concentración más exacta de nuestra prosapia territorial? y esta exhibición de Gustavo Piñero responde a esa tónica: un cuchillo, alguna fiera, chapas y sangre, madera, carbón, fuego, calor y, nuevamente, el arma. ¿Podríamos aseverar que, en esta exhibición, estos tópicos serían el material de acción del artista?
¿Existe una definición posible para un ejercicio pluridisciplinar, dislocado y sostenido durante décadas? Hemos visto al artista levantar tapiales, erigir objetos sólidos de papel, interpretar discursos paródicos, entonar con cierto talante temas extraños, saltar como un ángel del humor más ramplón al mohín más refinado sin intersticio. Así, precisa su existencia y se abre un mundo en el que bailan las referencias como Chuck Palahniuk, William Mac Cann, Gary Hume, Bret Easton Ellis , Pablo Mantegazza, y “Las Moscas” (consulten estos datos, sabrán de que les estoy hablando, verán que doy en un ápice exacto).
Y aguza sus acciones con el último tiro; ratifico, con la última bala: su chispa irónica.
Vean estas salas de polimatía. Sin palabras.
+ acerca de Gustavo Anibal Piñero:
Córdoba, 28 de julio de 1973. Estudio en la Escuela de Artes de la Universidad Nacional de Córdoba (UNC). Formo el grupo de experimentación y análisis de obra Familia Lovera (junto a Celeste Martinez, Lucia Arias, Pablo Peisino, Zoe di Rienzo, entre otros). Participa en las clínicas de Pequeño Aeropuerto (Lila Siegrist, Andres Labake, Cippolini, Justo Pastor Mellado), y en Puesta en Órbita (dictada por Anibal Buede en casa 13). En el 2011 participo del taller Excursiones, que dictaba Marcelo Pombo en la universidad Di Tella.
Algunas de las exposiciones individuales que destaca son las que hice en la Galería Argentina en Paris, Francia en el año 2000, en la Galería Martorelli Gasser en Córdoba en el 2003, en la Fundación Elia-Robirosa en Buenos Aires en 2006, en el Centro Cultural España Córdoba en 2006, “Rush Hour”en la galería Del Infinito en Buenos Aires en el 2010, “Una Fuerza Invisible” en el Centro Cultural Recoleta en 2011. Subte – after kipenberger, Museo Octavio de la Colina, año 2014 . Recibí el 1° Premio Salón Ciudad de Córdoba en 1999, el Premio Fundación Proarte en el Museo Caraffa de Córdoba en 1999, el 3° Premio Salon de Jovenes Artistas Palais de Glace (Bs. As.) en el 2002, el premio Regional Disciplina Dibujo del Salón OSDE en el 2005, el 1° Premio Roggio de Artes Visuales, GEN, Argentina en el 2009, entre otros.
Su obra forma parte de la colección del Museo Municipal de Córdoba Dr. Genaro Pérez, Museo provincial de Bellas Artes Emilio Caraffa, Centro de Arte Contemporáneo Chateau Carreras y colecciones particulares.
Inauguración: Viernes 27 de Marzo :: 20 hs.
Clausura: Domingo 10 de Mayo
Lugar: El Gran Vidrio Ecke (Humberto Primo 497)
Entrada Libre y Gratuita
