LO MEJOR CINE INDEPENDIENTE LLEGA A CÓRDOBA
Desde este Jueves 16 al Domingo 19 de Octubre en el CineClub Hugo del Carril tendrá lugar una nueva edición del Buenos Aires Festival Internacional de Cine Independiente –BAFICI– en Córdoba. Posicionado como uno de los festivales de cine independiente más importante de Latinoamérica, el BAFICI brinda la oportunidad única de encontrarse con las películas del cine independiente que difícilmente puedan estrenarse o hallarse en las carteleras comerciales.
El BAFICI nació en 1999, y año tras año se consolida como uno de los Festivales de cine más destacados del mundo, con un importante reconocimiento y un lugar de privilegio en la agenda cinematográfica internacional. Es reconocido como vehículo fundamental de promoción para la producción independiente, que aquí puede mostrar los filmes más innovadores, arriesgados y comprometidos.
PROGRAMACIÓN
— Jueves 16 de Octubre :: 15:30 hs.
LOS ANGELES SE INTERPRETA A SÍ MISMA
(Los Angeles plays itself, EE.UU., 2003, Digital HD, 170’, AM18)
Dirección: Thom Andersen.
En esta obra maestra, Thom Andersen revuelve el pasado del cine y expone detalladamente una historia pública de Los Angeles a través de las películas ambientadas en esa ciudad: las casas modernistas, las calles, las estaciones de servicio, los restaurantes con servicios para automóviles, los supermercados y los policías. En cualquier película de Hollywood hay elementos que confirman la tesis principal de Andersen: que el documental y la ficción se entremezclan en las películas rodadas en cualquier locación, y que las películas son documentos históricos mejorados por el respeto a la realidad.
— Jueves 16 de Octubre :: 18:30 hs.
COSANO, LA VIDA SECRETA DE UN VESTIDO
(Cosano, la vida secreta de un vestido, Argentina, 2014, Digital HD, 66’, AM18)
Dirección: Diego Levy, Pablo Levy. Con Claudio Cosano.
LA VIDA SECRETA DE UN VESTIDO se mete en el universo del popular diseñador de moda. Claudio Cosano abre las puertas de su estudio y presume de su verborragia mientras cuenta algunas perlitas del mundo de las pasarelas o se entretiene con sus colaboradores. A los Levy les alcanza con un par de clientas, dos celebridades y un desfile para pintar ese mundo repleto de piedritas, broches y volados del “Versace argentino”, como lo define una integrante de su agradecida clientela. (Nazareno Brega)
— Jueves 16 de Octubre :: 20:30 hs. (*)
AL FIN DEL MUNDO
(Al fin del mundo, Argentina, 2014, Digital HD, 80’, AM18)
Dirección: Franca González. Con Roberto Berbel, Dora Jara.
Una excelente fotografía da cuenta –en un registro preciosista y minucioso del paisaje– de la vida en invierno de un pequeño grupo de habitantes de Tolhuin, un pueblo ubicado en el corazón de Tierra del Fuego. Con una mínima estructura narrativa, Franca González reflexiona sobre el modo en que estas mujeres y hombres sobreviven durante sus crudos inviernos, con la poca luz solar que los caracteriza. (Blanca María Monzón)
(*) Función con la presencia de la realizadora, Franca González, en charla abierta con el público.
— Jueves 16 de Octubre :: 23:00 hs.
FRANKEN-PROSTITUTA
(Frankenhooker, EE.UU., 1990, Digital HD, 85’, AM18)
Dirección: Frank Henenlotter. Con James Lorinz, Patty Mullen.
Tras un accidente con una cortadora de césped, Elizabeth Shelley se transforma literalmente en un rompecabezas del cual desaparecen algunos pedazos. Su enfebrecido novio, Jeffrey Franken, los guarda con devoción, decidido a devolverle la vida. En una amable sesión de auto trepanación (¡!), la idea aparece clara: una cuidada selección de piezas, cortesía involuntaria de Zorro, el “cafisho” de turno, servirá para rearmar a su amada. Aunque, sí, puede fallar… Además de ser, probablemente, su mejor película, FRANKENHOOKER es el punto más alto en la silente y apasionada búsqueda de Henenlotter por lograr el perfecto film exploitation (Pablo Conde)
— Viernes 17 de Octubre :: 15:30 hs.
EL FUTURO
(El futuro, España, 2013, Digital HD, 67’, AM18)
Dirección: Luis López Carrasco. Con Lucía Alonso, Queta Herrero.
En 1982, el PSOE arrasa en las elecciones generales de España y Felipe González se convierte en icono de cuantos anhelan olvidar la barbarie franquista. Decir que esa noche Madrid era una fiesta no sería del todo riguroso: la intentona golpista del 23F, el desempleo, la inflación y el terrorismo llevan a que la precaución pese sobre los ánimos exaltados, y los fastos se recluyan en los escasos metros cuadrados de departamentos con el suelo de sintasol. EL FUTURO recrea con escalofriante verismo uno de los numerosos guateques que seguramente sirvieron para dar la bienvenida a la posibilidad de una España progresista; noches en las que la discusión política convivía con el sexo ocasional, un sinfín de sustancias y los sonidos de una Movida Madrileña aún no transformada en confuso hype. (Fran Gayo)
— Viernes 17 de Octubre :: 18:00 hs.
UNA CANCIÓN COREANA
(Una canción coreana, Argentina, 2014, Digital HD, 78’, AM18)
Dirección: Gustavo Tarrío y Yael Tujsnaider. Con An Ra Chung, Jin Yi Hwang.
Conozcan a Ana Chung, acaso el personaje más hermoso de este BAFICI. Ana Chung es de Corea del Sur y vive hace más de treinta años con su familia en el barrio coreano porteño. Es cantante lírica, su sonrisa no-se-puede-creer y el gran tema de su vida es la integración: como explican los directores, “acercar su Corea natal a los argentinos a través del canto”. (Marcelo Panozzo)
— Viernes 17 de Octubre :: 20:30 hs.
LA BALLENA VA LLENA
(La ballena va llena, Argentina, 2014, Digital HD, 80’ AM18)
Dirección: Daniel Santoro, Juan Carlos Capurro, Pedro Roth, Tata Cedrón, Marcelo Céspedes.
El proyecto más notorio del colectivo artístico Estrella del Oriente podría solucionar dos problemas a la vez: las condiciones de vida pobres de los países ídem y la falta de recambio artístico de los países centrales. Un barco gigante con forma de ballena recogería voluntarios del Tercer Mundo de a cientos de miles y, en el viaje de la periferia al centro, los transformaría en obras de arte humanas para depositarlas finalmente en los principales museos del mundo. Esta película cuenta la historia de cómo no se construyó “la ballena” en cuestión. (Marcelo Panozzo)
— Viernes 17 de Octubre :: 23:00 hs.
DOBLE JUEGO: JAMES BENNING Y RICHARD LINKLATER)
(Double play: James Benning y Richard Linklater, Francia / Portugal / EE.UU., 2013, Digital HD, 70’, AM18)
Dirección: Gabe Klinger
A priori, uno podría preguntarse: ¿por qué James Benning y Richard Linklater? ¿Cuál es la conexión entre estos dos grandes y, a simple vista, tan diferentes cineastas? En su sorprendente debut como director, Klinger revela un vínculo de muchos años entre ambos realizadores: antes de pasar a la fama con sus exitosas películas y de ganar importantes premios en festivales, Linklater fundó, en los ochenta, un cineclub en Texas y su primer invitado fue James Benning. Este excelente trabajo, en un double play, no sólo consigue un retrato vital de cada uno de los cineastas, sino que a través del film comprendemos esa particular relación de amistad que, además de incluir la afinidad por deportes como el béisbol y el básquet, conlleva una veintena de años de profundas discusiones –coincidencias y diferencias de por medio, por supuesto– sobre sus ideas acerca del cine y del mundo. (Violeta Bava)
— Sábado 18 de Octubre :: 15:30 hs.
ANAGRAMAS
(Anagramas, Argentina, 2014, Digital HD, 83’, AM18)
Dirección: Santiago Giralt. Con Leonora Balcarce, Nahuel Mutti.
Cambiarse, rotarse, cruzarse, encontrarse. Simona y Nacho, Esteban y Duilio, Vera y Ariel, arman una coreografía de la vida en pareja en fuga, atravesados por la cotidianeidad que les acecha y les priva de la aventura del amor pleno. Toparse y trasponerse, armarse y desarmarse; ellos son como un tejido de afectos que buscan una resolución cabal a sus dilemas. Así los personajes de ANAGRAMAS entrelazan sus historias a partir de un punto de conflicto, el del lugar de la palabra precisa con la que se conjuga todo anagrama, es decir, toda relación amorosa. (María Valdez)
— Sábado 18 de Octubre :: 18:00 hs.
REMINE: EL ÚLTIMO MOVIMIENTO OBRERO
(ReMine: el último movimiento obrero, España, 2014, Digital HD, 104’, AM18)
Dirección: Marcos Martínez Merino.
En la primavera de 2012, las carreteras volvían a amanecer cortadas al tráfico por barricadas de madera, hierro y fuego en las cuencas mineras asturianas. El contexto de crisis económica impuesto por la estafa de los mercados y los gobiernos neoliberales propició el ambiente ideal para que el gobierno español decretara de manera precipitada y unilateral el final a la minería del carbón. El periodista Marcos Martínez Merino introduce su cámara en el centro de la resistencia, asumiendo al principio un papel exclusivamente observacional para poco a poco, de manera natural, ir integrándose en la lucha que registra, en un viaje paralelo al del periodista que se transforma en cineasta. (Ramón Lluís Bande)
— Sábado 18 de Octubre :: 20:30 hs.
CARTA A UN PADRE
(Carta a un padre, Argentina / Francia, 2014, Digital HD, 65’, AM18)
Dirección: Edgardo Cozarinsky.
Casi se puede sentir el olor del papel y de la tinta en CARTA A UN PADRE. Mapas, pasaportes, fotografías, postales y, claro, cartas. Siempre inquieto, Cozarinsky emprende en esta oportunidad un viaje a Entre Ríos, incitado por un sueño y guiado por la sombra de su padre que se proyecta y se extiende en los cielos y la tierra roja. Pero no es una travesía cualquiera: es un viaje definitivo, que echa luz sobre la inmigración judía a fines del siglo XIX al tiempo que esclarece sus orígenes en estas tierras. (Leandro Listorti)
— Sábado 18 de Octubre :: 23:00 hs.
LA SOCIEDAD JOYCEANA
(The Joycean Society, Bélgica, 2013, Digital HD, 53’, AM18)
Dirección: Dora García. Con Fritz Senn, Sabrina Alonso.
En 1939 James Joyce publica la que es considerada una de las obras más enigmáticas en la historia de la literatura, Finnegan’s Wake, una especie de saga dislocada protagonizada por la familia Earwicker. Aunque el verbo “protagonizar” resulte excesivo para un texto impenetrable como éste. Varias décadas después, en torno a una mesa de trabajo, un grupo de estudiosos y admiradores analiza en detalle cada página, cada párrafo, cada frase, cada término imposible, tratando de alcanzar una interpretación que eche sentido sobre Finnegan’s Wake y, en algunos casos, sobre sus propias vidas. (Fran Gayo)
— Domingo 19 de Octubre :: 15:30 hs.
UN DOMINGO EN EL INFIERNO
(A Sunday in Hell, Dinamarca, 1977, Digital HD, 111’, AM18)
Dirección: Jørgen Leth. Con Marc Demeyer, Freddy Maertens.
Esta aproximación al ciclismo de competición, al mismo tiempo empática y mitológica (con un giro hacia una narración más simple), es la misma que la de THE STARS AND WATERCARRIERS (1974), pero para A SUNDAY IN HELL, Jørgen Leth tuvo más de 20 cámaras y un helicóptero a su disposición. La película sigue al clásico francés de primavera París-Roubaix, famoso por sus infernales caminos pavimentados y de ripio del norte “que ya no son utilizados para el tránsito humano, sólo para transportar ganado… y correr carreras de ciclismo”.
— Domingo 19 de Octubre :: 18:00 hs.
SANTOS: 100 AÑOS DE FÚTBOL ARTE
(Santos: 100 anos de futebol arte, Brasil, 2012, Digital HD, 97’, AM18)
Dirección: Lina Chamie. Con Pelé, Neymar, Robinho.
El fútbol es patria, es paternidad. En el sentido más amplio y en el más particular. El fútbol rescata la autoestima de un país; y en el hincha, el equipo de su corazón se mezcla con su propia historia de vida. Así pasó conmigo, hincha apasionada del Santos F. C. Mi padre me llevaba, de pequeña, a ver al maravilloso Santos de Pelé, el equipo de blanco y su característico fútbol arte, invención. Ese fútbol arte es la marca del equipo hasta el día de hoy, con la “generación Neymar”. (Lina Chamie)
— Domingo 19 de Octubre :: 20:30 hs.
LA VENGANZA DE UNA MUJER
(A vinganca de uma mulher, Portugal, 2011, Digital HD, 100’, AM18)
Dirección: Rita Azevedo Gomes. Con Rita Durão, Fernando Rodrigues.
Roberto es uno de esos hombres para quienes la simulación se ha vuelto el más sublime arte. Un dandy. Un libertino. Igual, él es inconmovible, inescrutable… un hombre tan misterioso. Pero la verdad es que en el fondo Roberto siente un íntimo tedio. El aburrimiento de aquellos que ya agotaron todos los placeres de la vida. Lo único que todavía lo sorprende es el hecho de que nada ya puede sorprenderlo. Hasta que una noche tiene un encuentro apabullante con una mujer que le revela un pasado salvaje.
— Domingo 19 de Octubre :: 23:00 hs.
SUCESOS INTERVENIDOS
Directores: Claudio Caldini / Verónica Chen / Edgardo Cozarinsky / Julián D’Angiolillo / Andrés Di Tella / Gustavo Fontán / Gabriela Golder / Andrés Habegger / Karin Idelson / Hernán Khourian / Mónica Lairana / Leandro Listorti / Ignacio Masllorens / Pablo Mazzolo / Gabriel Medina / Rodrigo Moreno / Milagros Mumenthaler / Lorena Muñoz / Santiago Palavecino / Cristian Pauls / Paulo Pécora / Constanza Sanz Palacios / Gastón Solnicki / Gustavo Taretto / Pablo Trapero / Ezequiel Yanco.
El Museo del Cine “Pablo C. Ducrós Hicken” de Buenos Aires posee entre sus colecciones el archivo fílmico completo de Sucesos Argentinos. Aparecido en 1938, fue durante cuarenta años el mayor de los noticieros cinematográficos latinoamericanos. Durante 2013, con el apoyo del Archivo General de la Nación, se convocó a un grupo de reconocidos directores para realizar una serie de breves cortometrajes con material proveniente de Sucesos Argentinos, con el objetivo de llamar la atención acerca de la importancia de digitalizar el archivo en su totalidad. Sucesos Intervenidos es el notable resultado de este proyecto: una serie de trabajos únicos que encuentran nuevas lecturas y narraciones mediante la reinterpretación de esas imágenes que ahora bajo otras formas –imprevisibles, fantásticas, utópicas y distópicas– vuelven a las pantallas del cine.
+ Información:
http://www.cineclubmunicipal.org.ar/ciclos/bafici-itinerante/
Fecha: del Jueves 16 al Domingo 19 de Octubre
Lugar: Cineclub Municipal Hugo del Carril (Bv. San Juan 49)
Valor de las Entradas: $ 35 general – $ 3,50 para socios del CineClub
