PRÁCTICAS CONTAMINADAS
El próximo Jueves 17 de Noviembre a las 19 hs., inaugura la última exposición del año del Espacio Cultural Museo de las Mujeres. «Prácticas contaminadas» reúne producciones en diferentes lenguajes dentro las artes visuales como la intervención espacial, la poesía visual, intervenciones escritas, serigrafía y otros medios digitales. Obras nacidas en el campo de las artes que amplían su espacio de exploración hacia otros campos como la ciencia, la técnica, el lenguaje y sus efectos. A partir de esas contaminaciones entre campos y procedimientos esta muestra presenta agudas y sensibles elaboraciones atentas a su entorno y su tiempo.
«Hialos», de Rosana Fernández, es un proyecto que cruza imagen en movimiento, sonido e intervención espacial. La artista parte desde un proceso diagramático de dibujos vectoriales, imágenes digitales, modelado 3d y captura de imágenes a través de fotografía y video que trabaja con distintos softwares. En un montaje videogramático, abre relaciones paradójicas entre lenguaje, cuerpo y espacio donde indaga una noción de espacio y tiempo fuera de su curso. Suspendido.
+ acerca de Rosana Fernández:
Es artista visual. Estudió Licenciatura en Artes en UNC y fotografía en UPC Córdoba. Su trabajo entrecruza imagen digital, fotografía, texto, video, instalaciones e intervenciones espaciales. Desde 2013 forma parte de Irreal Academia, colectivo interdisciplinario en el que investigan distintos lenguajes en torno a la acción. Actualmente cursa un Posgrado en Procesos y Prácticas Artísticas Contemporáneas en la UNC.
«Reversiones» es una muestra de la artista y poeta chilena Anamaría Briede. A partir del ensamble de palabras, trazos, sonidos y voz crea un universo orgánico – poético en el cual todos los elementos se retroalimentan en una atmósfera íntima, frágil y leve. Esta exposición es la revisión y reedición de trabajos de diferentes años de producción. Obras reunidas a partir del año 1999 hasta la fecha, que junto a Guillermo Daghero han vuelto a mirar y editar.
+ acerca de Anamaría Briede:
Trabaja desde hace 28 años en el medio del arte y la cultura en Chile, donde desarrolla su obra como artista y poeta visual. Expuso en múltiples escenas nacionales e internacionales. Estuvo a cargo de proyectos artísticos formativos. Hoy es miembro del Foro de Escritores de Chile y directora del programa Imagen Salvaje, proyecto de formación y mediación del Festival Internacional de Fotografía en Valparaíso.
Julieta Marasas construye su obra «Anima roja – rojo del alma» en torno a un imaginario gráfico y simbólico en el que combina técnicas como el dibujo, la serigrafía y otros medios digitales con influencias de la historieta y la novela gráfica. En su obra experimenta con el color, los formatos y pulidos sobre diferentes soportes con los que compone experiencias espaciales y estéticas.
+ acerca de Julieta Marasas:
Es artista visual. Autodidacta y recibida de técnica en artes visuales de la Facultad de Bellas Artes Figueroa Alcorta. Participó en muestras colectivas como en el Salón 8M, el Centro Cultural Néstor Kirchner, el Salón de Artes Visuales del Litoral en el Museo Sor Josefa Diaz y Clucellas de Santa Fe. En el XLVII Salón Nacional de Artes Visuales en el Museo de Arte Contemporáneo Mumbat, Tandil, Bs.As. Realizó su primera muestra individual “Smile” en la galería Poética tienda de arte en Córdoba capital en el año 2018.
«Script – senza titolo», de Martín Marro, es una intervención sobre los textos que describen Tolva, un proyecto de acción e investigación del artista, enfocado en la zona geográfica de la agroindustria, un mapeo de la pérdida (cultural-biológica-social) de biodiversidad. En esta operación Martín abre preguntas atentas a esa problemática a través de una prosa experimental.
+ acerca de Martín Marro:
Es artista visual. Ha participado en diferentes salones, premios y exposiciones. Entre ellos se destacan La línea piensa. Nuevas latitudes, curada por Eduardo Stupía y Luis Felipe Noé. Fué también finalista del Premio Itaú y del Premio Olmos en Museo Emilio Caraffa. Obtuvo las becas del Taller de Producción-Pensamiento en Obra y Proyectos del F.N.A, de Plataforma Futuro y de Bicentenario del F.N.A. Su obra fue publicada en el Libro Digital: Dibujo Contemporáneo en la Argentina y quedó seleccionado en el Premio Salón Nacional de Artes Visuales, Palais de Glace entre otros.
Inauguración: Jueves 17 de Noviembre :: 19 hs.
Clausura: Sábado 11 de Febrero 2023
Horarios: de Martes a Sábados :: de 10 a 19 hs.
Lugar: Espacio Cultural Museo de las Mujeres (Rivera Indarte 55)
Entrada Libre y Gratuita
