EL BALLET OFICIAL DE ESTRENO
Desde este Jueves 26 de Septiembre el Ballet Oficial de la Provincia, bajo la dirección artística de Alejandro Cervera, estrenará tres obras de reconocidos directores y coreógrafos argentinos en la Sala Mayor del Teatro del Libertador.
Se trata de La consagración de la primavera, con música de Igor Stravinski, a 100 años de su estreno, e interpretada por primera vez por el Ballet Oficial de la Provincia.
La dirección, coreografía, iluminación y vestuario son de Alejandro Cervera. Los roles protagónicos serán interpretados por los bailarines Walter Corsánigo (23, 26 y 29) – Axel Slodki (24 y 27) – Martín Hazel (25 y 28); Mariela Ragessi (23, 26 y 29) – Sofía González (24 y 27) y Mercedes Álvarez (25 y 28)
El programa se completará con dos estrenos: Sin lágrimas, una obra grupal en clave de tango, sobre música de Astor Piazzolla. La dirección y coreografía pertenecen a Leonardo Cuello. El diseño de la banda sonora es de Sebastián Verea y el vestuario de Nora Churquina. Los roles protagónicos serán interpretados por los bailarines Gabriela Onaindia – Marcelo Mangini (23, 25, 26 y 28), y Karina Castillo – Matías Mauro (24, 27 y 29)
El otro estreno es 9.66, con música de Arvo Pärt, y coreografía y dirección de Walter Cammertoni. Los roles protagónicos serán interpretados por los bailarines Pablo Javier Villalba – Noel Rohner (23, 24, 26 y 28), y Julieta Morchio – Camila Morchio (25, 27 y 29)
Sobre «La consagración de la primavera»
Para Alejandro Cervera, “La pulsión, el deseo y la sexualidad descarnada son el tema de esta versión de La consagración de la primavera. El encuentro entre lo masculino y lo femenino. Lo oculto y lo visible del otro”, y agrega el director: “Los hombres bailan solos en la primera parte. Bailan sin mujer, con un deseo que reconocen, envueltos en el desasosiego. Habrá un señalado, uno más apto, uno que parece saber algo que los demás ignoran. Más tarde, serán las mujeres las que llegan de la tierra, y son la tierra y el origen. Serán cercadas, acorraladas, medidas y probadas, hasta que aparezca una elegida, una destinada al encuentro. Encuentro tan deseado, tan esencial, tan único que garantice la continuidad, pero también la liberación”, sintetiza Cervera sobre el argumento de la obra.
+ acerca de Alejandro Cervera / Director artístico:
Músico, régisseur y coreógrafo argentino, realizó su carrera de danza en el Instituto Superior de Arte del Teatro Colón y en la Escuela de Danza Contemporánea que dirigiera Oscar Araiz.
Fue coreógrafo invitado en el Ballet Contemporáneo, Ballet Juvenil del Teatro General San Martín, Ballet Estable del Teatro Colón, Ballet Estable del Teatro Argentino de La Plata, Ballet Oficial de la Provincia (Córdoba), Taller Coreográfico de la UNAM (Méjico), Dayton Contemporary Dance Company, Luna Negra Dance Theatre (ambos en Estados Unidos) y Ballet Argentino / Julio Bocca, entre otras compañías de danza.
Como regisseur ha montado Las Indias Galantes, Idomeneo y El Conde de Luxemburgo para el Teatro Colón de Buenos Aires; La Traviata, Tosca, Turandot y Eugenio Oneguin para el Teatro del Libertador San Martín de Córdoba; I Plagliacci para el Teatro El Círculo de Rosario; Armida para la Compañía de las Luces y Dido y Eneas para la Universidad de Buenos Aires.
En 2011 dirigió La voz de tus zapatos para Milena Plebs, espectáculo con el que se presentó en el Theater Basel (Suiza) y en el Centquatre de París. En diciembre de 2012 el Ballet Hispánico de Nueva York estrenó Tango Vitrola en el legendario Apollo Theater para continuar con temporada en el Joyce Theater, ambos en Nueva York.
Desde marzo de 2012 es Director artístico del Ballet Oficial de la Provincia.
+ acerca de Walter Cammertoni / coreógrafo:
Bailarín, coreógrafo, actor, director, y docente. Integró el elenco de la Pequeña Compañía de Danza Contemporánea. Participó en Cadenas invisibles; Lorca, poeta incorregible, La Divina Comedia, y Lontano Blu. Compuso las coreografías de diferentes óperas y de la cantata escénica Carmina Burana. Exploró el videoarte y realizó numerosas producciones con el Centro Cultural España-Córdoba.
Fue invitado por la Compañía de Danza del Departamento de Artes del Movimiento María Ruanova (IUNA), el Ballet Contemporáneo del Teatro San Martín de Buenos Aires, y el Ballet del Mercosur. Fue invitado como codirector por la Compañía Tango de Marcelo (Madrid).
+ acerca de Leonardo Cuello / coreógrafo:
Maestro de tango y coreógrafo de La Compañía de Leonardo Cuello, y del Ballet Folklórico Nacional. Es profesor de tango en el Instituto Universitario Nacional del Arte (IUNA), y coreógrafo de tango invitado desde 2009 a las Galas del Día Internacional de la Danza. Estuvo nominado para los premios Teatro del Mundo 2011 por el espectáculo Tetralogía Tango & Fusión.
Con su compañía se presentó en diferentes ciudades de Italia, y en los Festivales de Tango de la Ciudad (2008, 2010 y 2013, Buenos Aires), Festival Internacional Cambalache (2005-2006-2012), Festival Rojas Danza (2011), y el Festival Inspiración (2012).
Fechas: Jueves 26 – Viernes 27 – Sábado 28 de Septiembre :: 21:30 hs. – Domingo 29 de Septiembre :: 20:30 hs.
Lugar: Teatro del Libertador (Av. Vélez Sársfield 165)
Valor de las Entradas: $ 80 Platea – $ 60 cazuela – $ 40 tertulia – $ 20 paraíso – $ 320 palco.
